En una conversación con Jean-Luc Godard publicada en 1992, el mítico y a la vez desconocido director armenio Artavazd Pelechian manifestó que el cine es un lenguaje anterior a Babel, previo a la división de las lenguas, con el poder de comunicar más allá de las palabras. Esta idea casi utópica de un cine sin fronteras se traduce en sus películas y en la búsqueda de una expresión pura, directa y universal, donde el montaje es el encargado de construir un «campo magnético emocional».
En ‘The Beginning’, el montaje es una metralleta: ráfagas de imágenes y repeticiones sonoras se entremezclan con el impulso de la Revolución de Octubre. En ‘Land of the People’, las secuencias transforman la actividad de una ciudad en una sinfonía urbana. En ‘We’, la cadencia de imágenes compone un poema cinematográfico sobre el pueblo armenio, sus rostros y sus cicatrices. En ‘The Seasons’, el ritmo cinematográfico hace bailar a los campesinos con las fuerzas de la naturaleza. Y en ‘The End’, durante un viaje en tren entre Moscú y Ereván, el montaje entrelaza los rostros de los pasajeros, los paisajes y los cambios de luz, en una experiencia suspendida en el tiempo.
Estas cinco películas integran el Proyecto Pelechian, un trabajo de restauración realizado por la Cineteca de Bolonia bajo la supervisión del director. En ellas opera el «montaje a distancia», concepto que Pelechian acuñó para describir cómo imágenes separadas en la línea de tiempo dialogan mediante ecos y repeticiones, construyendo el sentido y la emoción del conjunto. Como si la distancia, en vez de separarlas, amplificara su resonancia, permitiéndonos olvidar las fórmulas aprendidas y volver a un lenguaje esencial.
Martín Castillo Fort, director artístico FIDOCS 30
The Beginning
Начало (Nachalo)
Realizada con motivo del 50º aniversario de la Revolución de Octubre (1917), la película muestra imágenes de la Revolución rusa en paralelo con secuencias que evocan los conflictos sociales de la década de 1960 en todo el mundo. ‘The Beginning’ explora el despertar revolucionario de los pueblos, recurriendo a imágenes de archivo para evocar el nacimiento de una conciencia política colectiva. En lugar de relatar los acontecimientos históricos de forma lineal, la película reúne fragmentos de manifestaciones, multitudes, líderes y momentos simbólicos en una poderosa composición visual.
Land of the People
Земля людей (Zemlya lyudey)
En lugar de centrarse en personajes individuales, ‘Land of the People’ expone una presencia humana compartida: una comunidad moldeada por la historia, el esfuerzo y un sentido de pertenencia. A través de escenas de trabajo, celebración y rutinas cotidianas, la película evoca un sentimiento de unidad entre las personas y su tierra. La tierra misma se convierte en una fuerza viva, inseparable de quienes la habitan.
We
Մենք | Мы (Menk / My)
Realizada tras su regreso a Armenia en 1969, ‘We’ es un retrato de la resistencia armenia que transforma el “nosotros” de lo local a lo universal. Se basa en material de archivo de colecciones estatales y del Estudio de Cine Documental de Ereván, reelaborado en un montaje rigurosamente estructurado. Pelechian construye la película a través del ritmo y las correspondencias visuales. La repetición, central en su teoría del “montaje a distancia”, intensifica el significado: al separar imágenes relacionadas y reintroducirlas a lo largo de la película, amplifica su impacto expresivo y conceptual.
The Seasons
Տարվա եղանակները | Времена года (Tarva yeghanaknery / Vremena goda)
Con su amplitud épica, ‘The Seasons‘ sigue a una comunidad de campesinos armenios en su cotidianidad, quienes ajustan sus vidas al ritmo de las montañas y al paso del año. Pastores, aldeanos, animales, viento y agua, se mueven en una cadencia compartida, revelando un vínculo humilde e íntimo con el mundo natural que los sostiene.
The End
Վերջը (Verj)
No hay un destino claramente definido. Hay un final, sin duda, pero mientras siga siendo difuso, todos vamos a bordo de este tren: niños, ancianos, jóvenes, e incluso el propio Pelechian, que aparece apenas fugazmente en el movimiento del convoy. Juntos avanzamos hacia un lugar indeterminado, cargando nuestros pensamientos, nuestros arrepentimientos, nuestro cansancio y nuestras maletas. Nos dirigimos hacia un final que, paradójicamente, encierra la promesa de un nuevo comienzo y de una nueva vida que nos espera.
Artavazd Pelechian (1938, Armenia) es uno de los cineastas armenios más importantes. Considerado el padre del montaje a distancia, trabaja en la frontera entre el documental y la ficción, dotando a lo cotidiano de una nueva profundidad y descubriendo la poesía en lo real. Sus obras exploran la memoria colectiva, la naturaleza y la humanidad más allá del cine narrativo tradicional, y se han presentado en prestigiosos festivales e instituciones culturales.
El proyecto de restauración de sus películas fue impulsado por la agencia de ventas Coproduction Office en colaboración con la Cineteca di Bologna, bajo la supervisión de Pelechian.